Les adaptations d’anime en live-action devraient s’inspirer du succès de Sonic the Hedgehog 3.
Dans les dernières décennies, amener des franchises populaires et des personnages sur grand écran est devenu un incontournable de l’industrie.
D’un point de vue économique, c’est un moyen infaillible d’attirer l’attention des fans, sachant que le produit peut être vendu sur la base de la popularité du média.
Cela dit, beaucoup d’adaptations ont échoué à susciter l’enthousiasme escompté.
Malgré cela, il apparaît que l’industrie cinématographique ne compte pas abandonner les adaptations d’anime en live-action, avec des titres tels que One Punch-Man, Naruto, Attack on Titan, Gundam, Death Note, My Hero Academia et Voltron encore en préparation.
Cependant, un film se démarque comme une source d’inspiration dont les studios peuvent tirer des leçons pour réussir au box-office : Sonic the Hedgehog 3.
Pour ceux qui doutent encore du succès de cette série de films en live-action, les récents chiffres du box-office parlent d’eux-mêmes.
Au cours de sa première semaine de sortie, Sonic the Hedgehog 3 a généré 67,6 millions de dollars en recettes et est devenu le film le plus regardé du box-office durant la saison pré-Noël, une position très prisée à Hollywood en raison de son calendrier saisonnier.
Lorsque les chiffres ne suffisent pas, les fans et les critiques encensent le film, les avis positifs soulignant l’authenticité de son matériau d’origine et le vaste service offert aux fans.
Avec un score de 97 % de public chaud vérifié et un score de 88 % certifié frais sur Rotten Tomatoes, le film coche toutes les cases d’une approche réussie d’une adaptation en live-action.
Bien sûr, la série de films avait deux précédentes installations et une série dérivée, mais cela ne s’est pas fait du jour au lendemain.
La fondation pour ce monde cinématographique en live-action a connu certains échecs au début, notamment avec la controverse du design « Ugly Sonic » lors de la première bande-annonce du premier film.
Bien que cela n’ait pas bien résonné auprès du public, la société a pris en compte les retours et a amélioré la situation, retardant la sortie de quatre mois pour redessiner Sonic.
Pour les fans, cela a présenté quelques conseils cruciaux sur la raison pour laquelle la franchise en live-action Sonic est sur la voie rapide pour devenir un succès au box-office : dévouement à l’art et amour du matériau.
Dans l’industrie, il arrive que les adaptations d’anime en live-action fassent trop peu ou aillent trop loin dans la traduction du matériau source.
Des animes comme One Piece et Naruto se déroulent sur plusieurs épisodes et saisons depuis des années.
Contrairement à l’approche saisonnière de Netflix pour One Piece, un film pour Naruto devrait couvrir beaucoup de terrain en deux à trois heures pour préserver les thèmes.
Cela nous amène à Sonic the Hedgehog 3 qui met en lumière l’histoire de Shadow d’une manière qui ne s’accroche pas à la trame de son jeu vidéo mais ne s’éloigne pas trop de ses origines.
Les spectateurs ne veulent pas voir les mêmes histoires racontées sur grand écran ; ils souhaitent voir quelque chose qui respecte l’original et construise à partir de celui-ci.
Alors que Sonic 3 a su relever ce défi, s’éloigner trop du chemin peut être risqué.
L’adaptation de Death Note par Netflix a pris l’un des meilleures séries d’anime et a adapté le cadre à Seattle, Washington, avec un casting américain.
Dès le début, votre attention se concentre sur les raisons du déplacement de l’intrigue aux États-Unis au lieu de Tokyo, ce qui n’a jamais été mentionné dans le film lui-même.
Dans Sonic the Hedgehog, Sonic est amené à Green Hills par l’un des anneaux de Longclaw, établissant ainsi la justification du changement de décor pour donner un sens à leur intrigue.
Pour respecter l’oeuvre, il est essentiel de prendre en compte le risque d’adapter des animes en live-action.
Sonic the Hedgehog 3 a su préserver le style visuel pour lequel la franchise est connue, qui se compose de scènes d’action spectaculaires et d’une représentation colorée des personnages.
Une bonne histoire peut transcender le temps, mais lorsque le style visuel apprécié par l’anime est ôté, vous vous éloignez de l’élément moteur.
Nous savons que l’équipe du premier film Sonic a réalisé cela lorsqu’elle a reçu des retours des spectateurs après la bande-annonce initiale.
En avançant vers Sonic 3, le style visuel est affiné avec de nombreux fans louant ses conceptions de personnages, qui modifient légèrement les apparences pour une approche plus moderne/réaliste.
Pour les adaptations d’anime en live-action, connaître son public est essentiel.
Sonic the Hedgehog 3 a conçu un film qui s’adresse tant aux fans de la franchise qu’aux nouveaux spectateurs.
Bien qu’il soit bénéfique de regarder les films précédents, le film peut être visionné et tout de même apprécié sans prérequis.
Les adaptations d’anime ont prouvé qu’il était difficile de contenter toutes les parties prenantes, compte tenu du défi d’attirer de nouveaux publics tout en intégrant les éléments qui plaisent aux fans.
Le film Avatar: The Last Airbender de 2007 a attiré les fans d’anime dans les salles, mais cela n’a pas suffi à satisfaire ceux qui n’avaient jamais vu la série.
En fin de compte, il s’agit de réduire les éléments essentiels et de créer un produit qui résonne auprès de tous les publics.
Cela nous amène au sujet suivant : le casting.
Les spectateurs aiment voir des acteurs de premier plan dans ces projets, ce qui renforce la crédibilité du produit.
Lorsque les gens voient Keanu Reeves mentionné comme Shadow le Hérisson dans le film, cela peut être un argument décisif pour certains.
Il en va de même pour le retour de Jim Carrey sur grand écran, qui a été un point de vente important, sachant qu’il était supposé ‘prendre sa retraite’ et ne reviendrait que si le scénario était écrit en encre d’or.
L’équipe derrière Sonic the Hedgehog 3 connaît bien son public et s’entoure des meilleurs pour incarner ces personnages, même si cela signifie faire appel à Jim Carrey pour interpréter Ivo et Gerald Robotnik.
Cependant, les performances des acteurs sont spectaculaires, comme en témoigne notre critique de Sonic the Hedgehog 3.
Les adaptations d’anime en live-action ont vu de grands talents participer à leurs projets, comme des acteurs nominés aux Oscars tels que LaKeith Stanfield, Willem Dafoe dans Death Note, et Scarlett Johansson dans Ghost in the Shell.
Cela pourrait inciter les spectateurs à se rendre au cinéma, mais lorsque le projet est décevant, cela fait perdre sa magie.
Les films Sonic ont construit leur réputation sur quatre ans et ont établi leur succès continu auprès des spectateurs.
Le budget joue également un rôle risqué lors de l’adaptation d’animes en live-action.
Sonic the Hedgehog 3 a un budget estimé à 122 millions de dollars alors que Sonic the Hedgehog était estimé à 85 millions.
Le budget de Avatar: The Last Airbender de 2010 était estimé à 150 millions et a été critiqué pour ses effets spéciaux faibles et sa mauvaise représentation de l’univers sur grand écran.
Les animes, en particulier ceux de fantasy, peuvent faire grimper le budget en raison de leurs effets spéciaux et de leur design étendus.
Ce que Sonic the Hedgehog 3 accomplit avec son budget est incroyable, apportant six personnages entièrement en CG à l’écran après avoir commencé avec seulement Sonic.
Sonic the Hedgehog 3 propose une histoire spectaculaire qui met en lumière son casting et son équipe.
Le produit proposé n’a pas été réalisé dans l’urgence, ce qui a souvent conduit à l’échec de certaines adaptations en live-action.
Comme nous l’avons vu avec la controverse sur le design de Sonic, l’équipe a retardé le projet pour se donner le temps de créer la meilleure version de leur personnage.
Lorsqu’un projet comme Sonic the Hedgehog 3 apparaît, vous pouvez sentir que cela a été réalisé par une équipe qui aime la franchise et qui est déterminée à fournir son meilleur travail.
Avoir des personnes bien informées sur la série est une autre façon assurée d’obtenir les meilleurs résultats.
Jeff Fowler a initialement travaillé sur une production de film CGI pour le jeu vidéo de 2005 Shadow the Hedgehog.
Fowler, Pat Casey et Josh Miller sont des gamers et ont exprimé leur désir de continuer à travailler sur des adaptations comme Sonic et d’autres franchises telles que Golden Axe et The Legend of Zelda.
Il convient également de noter que certains des employés de SEGA les plus influents, y compris le PDG Haruki Satomi, figurent parmi les producteurs du film.
Ces personnes connaissent bien le public et comprennent que faire passer un personnage complexe comme Shadow à l’écran est un enjeu majeur.
Comprendre le risque est louable et avoir des individus informés sur le produit est la meilleure approche pour valoriser l’œuvre originale pour ce qu’elle est.
Sonic the Hedgehog 3 a mis des années à se concrétiser et cela commence à porter ses fruits, car ils ont déjà atteint la moitié de leur budget estimé en une semaine après sa sortie.
Lorsque vous reconnaissez l’admiration des fans pour la franchise, vous réalisez à quel point ils souhaitent voir ces adaptations réussir.
Les animes tels que Attack on Titan, Naruto, et Death Note tiennent une place importante dans le cœur de beaucoup, vous ne pouvez pas simplement adapter une série appréciée et vous attendre à ce que les fans se déplacent si la passion et le dévouement ne sont pas clairement visibles.
Ce que Sonic the Hedgehog 3 a accompli est monumental, apportant une classique comme Sonic Adventures 2 sur grand écran et réussissant.
Bien qu’il n’ait pas tout repris, l’amour envers l’œuvre originale était suffisamment présent pour en faire une leçon à tirer.
