Le film IT de 2017 a enchanté les critiques et dépassé toutes les attentes au box-office, et ces moments expliquent son succès bien mérité.
Lors de sa sortie en 2017, IT est rapidement devenu un phénomène culturel. Réalisé par Andy Muschietti et basé sur le roman emblématique de Stephen King de 1986, le film a redonné vie à l’histoire de Pennywise le Clown Dansant et du Club des Perdus pour une nouvelle génération. Avec des recettes atteignant un impressionnant 700 millions de dollars au box-office mondial, IT est devenu le film d’horreur le plus rentable de tous les temps, prouvant ainsi que le genre peut être à la fois un succès commercial et acclamé par la critique.
Ce qui distingue IT des autres adaptations de Stephen King, c’est sa capacité à capturer l’essence du roman tout en se tenant comme une réalisation cinématographique à part entière. Le film ne s’appuie pas uniquement sur des sursauts ou du gore. Au contraire, il explore les couches psychologiques et émotionnelles de ses personnages, rendant leurs peurs et leurs triomphes résonnants pour les spectateurs, à l’instar de ce que King a fait pour ses lecteurs depuis des décennies.
Trois moments clés d’IT
La scène d’ouverture du film est un chef-d’œuvre de tension et d’atmosphère, établissant immédiatement le ton des horreurs à venir. La scène est assez simple : Georgie Denbrough (Jackson Robert Scott), un jeune garçon jouant avec un bateau en papier sous la pluie, fait la rencontre de Pennywise dans une bouche d’égout. Cependant, ce qui commence comme un échange innocent devient rapidement sinistre.
La performance de Skarsgård est captivante alors qu’il passe d’un clown charmant à un prédateur terrifiant en un clin d’œil. Le climax de la scène, où Pennywise mord le bras de Georgie, est à la fois choquant et brutal, laissant les spectateurs dans un état de silence ébahi.
Cette scène est cruciale car elle établit Pennywise comme une force de pure malveillance tout en soulignant la vulnérabilité de l’enfance. Le contraste entre l’innocence de Georgie et la malveillance de Pennywise crée un impact viscéral qui résonne tout au long du film. Les rues baignées de pluie de Derry, dans le Maine, ajoutent à l’atmosphère oppressante, faisant de la ville elle-même un personnage.
Un des moments les plus touchants et mémorables du film est la formation du Club des Perdus, un groupe d’enfants parias qui s’unissent pour affronter leurs peurs. Chaque membre est introduit avec ses propres luttes, du foyer abusif de Beverly Marsh (Sophia Lillis) à la mère hypocondriaque d’Eddie Kaspbrak (Jack Dylan Grazer). Pourtant, leurs expériences communes de harcèlement et d’isolement créent un lien authentique et relatable.
Cette scène, où ils s’unissent officiellement pour s’engager à combattre Pennywise, est un moment décisif de solidarité et de résilience. Ce qui rend cette scène si efficace, c’est son équilibre entre humour et émotion. Les interacciones des enfants sont pleines de réparties spirituelles et de camaraderie sincère, offrant un moment de répit tant attendu.
En même temps, leur décision de confronter ensemble Pennywise symbolise la force de l’amitié et le pouvoir de faire face à ses peurs. Ce thème de solidarité touche profondément le public, faisant du Club des Perdus l’un des ensembles les plus aimés du cinéma d’horreur moderne.
La séquence de la maison hantée sur Neibolt Street est l’un des moments les plus intenses et visuellement frappants du film. Alors que le Club des Perdus explore la maison délabrée, ils doivent faire face à leurs pires peurs, chacune matérialisée par Pennywise. Cette scène aborde la terreur psychologique qui définit IT, ajoutant une profondeur aux arcs des personnages.
La scène se distingue également par sa combinaison de frissons et de développement des personnages. Chaque affrontement avec leurs peurs révèle des luttes intérieures, renforçant leur évolution. De plus, ce moment marque un tournant dans l’histoire, où les enfants commencent à comprendre l’ampleur du pouvoir de Pennywise et l’importance de rester unis.
C’est un parfait exemple de la manière dont IT se distingue des films d’horreur classiques, proposant une narration difficile et touchante.
