Ces 10 titres centrés sur la narration sont les meilleures offrandes de PlayStation Plus.
Avec l’éclat et le glamour des graphismes et du gameplay, l’histoire peut parfois passer au second plan pour les joueurs.
Cependant, lorsque la narration est de grande qualité, elle peut propulser un titre vers de nouveaux sommets. Parfois, le voyage peut offrir des émotions complexes, des moments nostalgiques et une ampleur que les films ou la télévision ne peuvent pas toujours offrir. PlayStation Plus héberge plusieurs titres fantastiques axés sur la narration, dont beaucoup sont exclusifs à la plateforme PlayStation.
Si vous recherchez les meilleures histoires sur PS Plus, voici 10 suggestions pour plonger dedans.
Il est important de noter que ces jeux sont ceux actuellement disponibles, donc certains pourraient disparaître ou d’autres titres meilleurs pourraient être ajoutés.
De plus, il existe d’autres jeux avec des histoires incroyables qui n’ont pas été retenues ici, comme Detroit: Become Human, Rise of the Tomb Raider et Death Stranding, mais qui valent vraiment le détour.
Donc, si vous êtes à la recherche des meilleures intrigues vidéoludiques, ne cherchez pas plus loin.
Un trésor indie à part entière, Disco Elysium – The Final Cut est une excellente plongée dans les complexités de soi-même et de la psyché humaine.
Situé dans le Martinaise dévasté et divisé, vous incarnez un détective amnésique résolvant l’affaire d’un homme pendu devant une auberge.
À mesure que l’enquête avance, vous découvrez davantage sur vous-même, votre partenaire Kim, et le monde qui vous entoure. L’ampleur de la narration développée par le studio ZA/UM dans le jeu est si grande que vous ne pourrez pas tout expérimenter en une seule partie.
Reconnu pour son intrigue et sa créativité, notamment grâce à son style artistique digne d’une toile, le jeu a reçu plusieurs récompenses lors de la remise des prix de 2019, remportant toutes les catégories pour lesquelles il était nommé (Meilleure Narration, Meilleur RPG, Meilleur Jeu Indépendant et Meilleur Nouveau Jeu Indépendant).
Avec un contenu additionnel et un doublage dans The Final Cut, c’est une expérience unique sur PlayStation Plus qui restera gravée dans votre mémoire, peu importe où elle vous mène.
Le Final Fantasy VII original est célèbre pour être l’un des meilleurs jeux vidéo de tous les temps.
Cette affirmation demeure valable pour le remake, qui, bien qu’il n’adapte que la première partie de l’original, parvient tout de même à offrir une intrigue captivante et pleine de suspense.
Final Fantasy VII Remake suit Cloud Strife, un ancien SOLDAT devenu mercenaire, qui aide une organisation écoterroriste appelée AVALANCHE à stopper la méga-corporation Shinra.
Bien sûr, le passé de Cloud le rattrape, en particulier lorsque le super-SOLDAT, supposé mort, Sephiroth, refait surface, déclenchant une histoire pleine d’action et d’intrigue.
En plus d’un combat exceptionnel, d’une musique fantastique et de graphismes magnifiques, Final Fantasy VII Remake offre une expérience globale incroyable, tant sur le plan narratif qu’au niveau du gameplay.
De plus, avec la version Intergrade, vous avez accès à l’Épisode : Intermission, qui présente le jeune ninja Yuffie avant son apparition dans le dernier Final Fantasy VII Rebirth.
Que vous ayez joué à l’original ou non, Final Fantasy VII Remake Intergrade vaut son pesant d’or.
En tant que l’un des seuls samouraïs survivants après une invasion mongole, allez-vous honorer votre code et combattre comme un samouraï ou vous adapter et sombrer dans l’ombre tel un fantôme ?
Ce dilemme constitue le cœur de la narration dans Ghost of Tsushima, un titre d’action-aventure en troisième personne situé au Japon au XIIIe siècle.
En incarnant Jin Sakai, vous défendrez votre île natale de Tsushima par tous les moyens nécessaires, même si cela signifie briser le serment de samouraï.
C’est un récit personnel plein de découvertes et des sacrifices que l’on doit parfois faire pour assouvir sa vengeance, même si le chemin est semé d’embûches.
Le titre a eu suffisamment de succès pour entraîner une extension, un mode multijoueur, une adaptation cinématographique par Chad Stahelski de John Wick, un anime, et récemment une suite appelée Ghost of Yōtei, montrant ainsi son immense potentiel tant sur le plan narratif que visuel.
En tant que GOTY de cet auteur en 2020, c’est un incontournable pour les abonnés de PlayStation Plus, surtout avec le Director’s Cut, qui ajoute l’extension Iki Island et le mode co-op multijoueur.
Découvrir la beauté au sein du carnage est une phrase qui, il y a dix ans, n’aurait pas été associée à la franchise God of War, connue alors pour ses combats brutaux et le massacre de dieux.
Pourtant, la suite de 2018, simplement intitulée God of War, a réussi à accomplir cela d’une manière touchante.
Se déroulant dans la mythologie nordique (loin de la mythologie grecque des originaux), le titre suit Kratos, un guerrier marqué par le combat, et son jeune fils intrépide Atreus, qui partent en quête pour éparpiller les cendres de la mère d’Atreus.
En chemin, ils seront confrontés à des dieux vengeurs et à des monstres qui menacent la sérénité retrouvée de Kratos.
Avec une hache à la main, vous vous battrez contre ceux qui osent se dresser contre vous, tout en protégeant ce qui compte le plus : votre famille, que vous avez perdue en Grèce.
La dynamique père-fils est un équilibre délicat qui fonctionne magnifiquement et crée un voyage inoubliable que tous les fans de PlayStation Plus devraient vivre (surtout avec la suite, Ragnarok, également disponible sur le service).
Trouver un bon jeu Marvel à son propre mérite peut s’avérer difficile (excepté pour les incroyables titres Spider-Man d’Insomniac, bien sûr).
Cependant, Eidos-Montréal a réussi à créer cela et à livrer l’une des meilleures histoires basées sur un super-héros sur le marché.
Cette histoire originale envoie les Gardiens de la Galaxie (Star-Lord, Rocket Raccoon, Drax, Groot et Gamora) dans une quête pour sauver la galaxie après une capture de monstre ratée et à cause d’un prêtre maniaque en quête de pouvoir.
Avec de nombreuses options de dialogue, l’humour et l’esprit caractéristiques que l’on peut attendre de cette équipe intergalactique emblématique sont au rendez-vous.
De plus, Marvel’s Guardians of the Galaxy capture parfaitement le ton et les thèmes des comics et des films à travers l’action, le drame et l’émotion, un accomplissement majeur.
Les récompenses remportées pour son histoire aux D.I.C.E. Awards et aux Game Awards, où il a rivalisé avec It Takes Two et Psychonauts 2, renforcent encore l’idée que ce que l’équipe a créé mérite vraiment d’être découvert, surtout si vous êtes un fan de Marvel.
Un garçon, un cheval et une fille endormie. Qui aurait cru que ces éléments formeraient la base de l’une des meilleures expériences vidéoludiques de 2005 avec Shadow of the Colossus et sa refonte de 2018 ?
En incarnant Wander, vous devrez abattre plus d’une douzaine des créatures les plus puissantes du royaume afin de réveiller une femme endormie.
Sur votre cheval, Agro, vous risquerez tout pour sauver cette fille, même si cela a un coût sur le monde et sur vous-même.
C’est un récit rempli d’action et de sacrifice, malgré un minimum de dialogues et d’interactions.
L’échelle grandiose des colosses et les batailles épiques que vous vivrez sont parmi les meilleurs moments du jeu vidéo, donnant vie à des récits anciens.
Avec de nombreuses récompenses à son actif et à celui de son créateur, la version remasterisée par Bluepoint fait un excellent travail pour transmettre cet impact aux audiences modernes, garantissant que l’histoire (qui sera bientôt adaptée) touche aussi profondément qu’elle l’a fait il y a 20 ans.
Que peut-on dire de The Last of Us et de son intrigue primée ?
Ce jeu de tir à la troisième personne post-apocalyptique, conçu par les esprits derrière Uncharted, est une montagne russe émotionnelle et enivrante du début à la fin.
En tant que père en deuil et passeur occasionnel, Joel, vous accompagnerez Ellie, une adolescente prometteuse mais rebelle, à travers les États-Unis dans une mission qui pourrait sauver l’humanité.
Malgré une intense fusillade et la présence de terrifiants Clickers, l’essence même de ce titre réside dans son aspect humain, alors que nous explorons le bien, le mal et l’horreur du monde, et ce que l’on est prêt à faire pour survivre et s’adapter.
On sait qu’une histoire est de qualité lorsqu’elle est adaptée en série télévisée et qu’elle décroche huit Emmy Awards tout en étant nominée pour huit autres, dont celle de la Meilleure Série Dramatique.
Même si vous avez déjà partagé l’aventure avec Ellie et Joel, les graphismes améliorés et les mises à jour de Part 1 valent largement le détour, même si cela vient à vous faire pleurer.
Monstres, mythes et magie. Malgré les éléments présents dans les deux premiers Witchers, The Witcher 3: Wild Hunt leur rend justice de manière éclatante.
Suite de The Witcher 2: Assassins of Kings, le jeu suit le chasseur de monstres mercenaire Geralt de Riv lors de sa quête pour secourir sa fille adoptive Ciri des griffes du dangereux Wild Hunt.
Armé de ses épées et de magie, vous braverez les hordes de monstres au sein des paysages inspirés par la Slavic des Continent et rencontrerez de nouveaux visages ainsi que des visages familiers.
Le titre a été un immense succès à son lancement, tant pour les joueurs que pour les critiques, remportant le prix du Jeu de l’Année aux Game Awards, Golden Joysticks, et aux Game Developer Choice Awards, entre autres, et il a été salué pour son histoire par de nombreux médias.
Vous n’avez pas nécessairement besoin de jouer aux deux premiers titres, de regarder la série Netflix ou de lire les livres d’Andrzej Sapkowski pour plonger dans cette narration grandiose et épique, indispensable pour tous les amoureux d’histoires, et cela est d’autant plus vrai avec l’annonce récente de The Witcher 4.
Bien qu’il soit fortement conseillé de jouer à tous les titres Uncharted avant cela, Uncharted 4: A Thief’s End est une aventure palpitante et émouvante qui marque le départ d’un des plus grands aventuriers du jeu vidéo.
En tant que Nathan Drake, vous vous lancerez dans une dernière aventure pour retrouver le trésor perdu du pirate Henry Every.
Avec des visages familiers comme Sully et Elena, ainsi que de nouveaux comme Nadine Ross et Samuel Drake, A Thief’s End clôt un saga de près d’une décennie dans le pur style Naughty Dog.
Pour les fans de cet explorateur charismatique, le jeu a tenu toutes ses promesses, notamment avec une narration aussi grandiose qu’intense.
Récompensé par plusieurs prix pour son histoire, aux Game Awards, Writers Guild, SXSW et DICE, c’est un adieu parfait à un personnage emblématique et, de plus, un titre passionnant et mémorable.
Comme c’était le cas avec Disco Elysium, lorsqu’un jeu indie frappe, il frappe fort.
Aucun exemple de réussite n’est plus probant que celui du RPG/bullet-hell pixelisé en vue d’en haut Undertale créé par Toby Fox.
Vous incarnez un enfant sans nom qui, après s’être retrouvé à la surface de la Terre appelée l’Underground, fait un voyage pour retourner à la surface en se liant d’amitié avec ou en tuant des monstres en chemin.
L’une des caractéristiques définissantes du jeu est ses possibilités de choix du joueur, permettant à ce dernier de choisir de soumettre ou de tuer les créatures et personnages rencontrés.
Complétant cette fonctionnalité se trouvent des dialogues pleins d’esprit et réconfortants qui imprègnent Undertale.
Malgré son développement par une seule personne, la profondeur de la narration et celle de ses personnages sont incroyables et bien appréciées par ceux qui y ont joué.
Même lorsqu’on la compare à des titres AAA sur cette liste comme The Witcher 3, l’impact d’Undertale non seulement a attiré les regards vers la scène indie, mais s’est aussi transformé en un classique culte (et a même été offert au Pape François par le YouTuber MatPat).
Si vous êtes à la recherche d’une histoire unique et profonde, différente de tout ce qui existe sur le marché, ce jeu est fait pour vous.
